PAGE 01
人生中轉站
畢業，是每個人的必經階段，就像一個大大的句號。自此，我們告別了一段純真的青春，一段年少輕狂的歲月，一個充滿幻想的時代……大學即將畢業了，對於所有畢業生來説，心中一定也有很多情感；對社會而言，必定是期待新血來臨；對已工作了多年的主管來說，又來到充滿競爭性的月份。
二十初頭，畢業前的這些日子，時間過的好像流沙，看起來漫長，卻無時無刻不在逝去；愈想挽留，有限的時光卻在指間悄悄溜走，畢業在即，散夥席筵，舉手話別，每一次離別的感覺總是讓人上了成長的一課。
一切似乎都預想的到，一切又走的太過無奈。每一天，我們都會有意無意地再逛逛校園，不經不覺走了四年，似乎又走回到了起點。突然覺得，四年的同學、身邊的朋友，比想象中要友善、可愛，每一個都溫柔如風。歷戰過幾個月的那間自修室，不知未來還有多少人再那裡，繼續追尋著自己的夢想呢？我們對那段埋頭苦讀的日子心存感激，不論結果如何，它讓我們收穫了很多。
臨近畢業的生活，前路像有一層薄薄的灰霧。各種選擇裡充斥著彷徨，每個人都忙碌為未來打點，一切彷彿像一首沒寫完的詩，匆匆開始便要匆匆告別。但那灰霧裡，卻有曾閃閃發亮過，那也算是人生的重要時刻吧。在色彩斑斕的日子裹，經歷過高山低谷，演化成一種歷練。未來忙碌的日子裡，它們會成為我們的資本，也是我們的慰藉。
離開是一種痛苦，是一種勇氣，但同樣也是一個考驗，是一個新的開端。對於身份的轉換，準備投身社會的你，定必期待又焦慮。期待著未知的挑戰，期待遇見那些人。同時，空白期的時候，愈思考前景，愈容易迷失。身邊的朋友逐漸投身社會，而你像停滯不前。這種焦慮，不論是準備投身社會的你，還是剛離職的你，都會有所感受。
「讓我們慢慢來」這句話説起來容易，做卻很難。昔日哪個小屁孩，天真無邪，總可以慢慢培養慢慢發掘。剛成年，心口打著「有夢不難」的口號，心急如焚地揮霍着青春的本錢追夢，跌跌碰碰中領略不少現實的限制。成年後，意識到不再幼稚，不再衝動。甚麼也講求速度和本錢，愈做愈快，有時更被社會主義沖昏頭腦，慢慢好像失去了「慢慢」的知覺，或許這就是我們經常反問成年人；「為何要忘記初心？」。但其實，他們只是暫時迷失，欠缺別人的提點。沒有忘記，而是不知道自己是生活，還是生存。
說到這裡，在學的你有感受到畢業的轉淚點嗎？；畢業的你有共鳴嗎？；在社會奮鬥中的你，回望昔日Freshgrad的身份，是不是覺得很好笑，很懷念呢？
歲月改變的不僅僅是我們的容顏，還有我們那顆曾經年輕的心。每每想到此情此景，心中難免惆悵，可能成長的代價就是我們失去純真的微笑，而多了一份離別的傷感。畢業、工作、離別或許無可奈何的順其自然，才是我們現在的真實。
離別的確是一種痛苦，但同樣也是我們走入社會，走向新環境、新領域的一個開端，希望大家在以後新的工作崗位上能夠確定自己的新起點，堅持不懈，向著更新、更高的目標前進，因為人生最美好的東西永遠都在最前方！
致過去、現在、未來的你：
也許你未滿意自己的生活方式，常常想著開托新的自己，不斷對自己發出許多的挑戰書。在此，希望大家謹記，能慢則慢。慢並不是基於惰性，而是讓你在無壓力底下，創出一片天。
「你未必要強逼自己跳出comfort zone，但你可以擴大自己的comfort zone。」
在了解顏色會為我們帶來怎樣不同感覺之前，先從基礙認識色彩學問。
色彩專業術語
色相（Hue）
指的是如上面色輪所示的純飽和色。
淺色（Tint）
是將單一色相融入白色元素，使其變亮或去飽和度而成。淡化後的顏色通常比飽和的顏色更平靜。
色調（Tone）
是在一個色相中加入灰色，使整體色度變暗而成。
色度（Shade）
是將不等比例的黑色加入單一色調而成，以調配出更暗的色相。
飽和度（Saturation）
指的是一個顏色的總體強度或色度。一個純色相會比其淺色或色調更飽和。
色值（Value）
指的是一個顏色的整體亮度或暗度。淺色相的色值比深色相的色值更高。
原色（Primary Colors）
原色是「原始」的顏色，由紅色、黃色和藍色組成，無法用其他顏色調和這 3 種色調。
三原色塑造了我們所知的色彩理論的基礎，將三原色混和在一起，就會出現以下介紹的二次色和三次色以及介於兩者中間的所有色相，令色彩這個領域能產生出千變萬化的色調與效果。
二次色（Secondary Colors）
二次色是以不同比例的兩種原色調配而成的顏色，就好像：
黃色混合藍色創造出綠色
黃色混合紅色創造出橙色
藍色混合紅色創造出紫色
在色輪上，二次色由兩種原色混合創造，並介於兩個原色中間，以三個顏色為一組形成這樣的倒三角形。
三次色（Tertiary Colors）
三次色是透過混合相鄰的原色和二次色調配而成。
例如：將一個原色如黃色和二次色如綠色混合就會創造出黃綠色。
色彩除了在設計配色上使用，其實當中也隱藏著心情牽動的作用，
不同顏色帶著不同的象徵，也能牽動觀眾的情緒起伏，這個稱之為「色彩心理學」。
色彩心理學
不同的顏色為我們帶來不同的聯想，因此也廣乏地應用在電影語言之上，
用作營造氣氛、交代故事主角情緒、幫助情節發與張力等等，
電影入面出現的每種顏色背後都有藝術意圖，傳達不同訊息。
電影色彩學
美國的平面設計師 Roxy Radulescu 所創建的個人網站「Movies in color」就建立了多套經典電影的劇照與顏色對應卡，來表現顏色以及電影藝術與造型設計之間的關係。
說到電影色彩美學，怎能不提《艾蜜莉的異想世界》（Amélie），典型的紅色配綠色之對應效果，在色彩語言上兩種對比的色彩象徵衝突行為，透過其餘互補色彩來呈現角色內心正處於矛盾或是身心交瘁的狀態，也正因這錯配又強烈的色調，讓電影感覺奇異如主角般，卻又令人印象深刻。
電影《鬥陣俱樂部》（Fight Club）就以橙色與藍綠色作為配搭，陰暗的部分用上藍綠色，明亮的部分就以橙色來呈現，交代出角色內心充滿各種正、負面思維與矛盾。
這個經典配色美學出自鬼才導演 Wes Anderson，《歡迎來到布達佩斯大飯店》(The Grand Budapest Hotel) 大面積的粉色基調呈現一座莊嚴哥德式建築的大飯店，像是在童話王國般與世隔絕，電影裡的建築物、角色服裝都帶出舊時歐式風格，如油畫一般端莊。
《黑天鵝》導演利用了正紅色營造角色心理情緒的矛盾對立，創造出充滿張力、略帶威脅的畫面。
從這篇色彩理論了解到基礎顏色學問與應用，不只可以從中增加對色彩的敏感度，還可以將之色彩美學概念用於生活上，像是生活佈置、排版設計、甚至衣服穿搭，下一篇就跟大家從顏色角度分享不同的衣服配搭。
